Ample Guitar
一、主音吉他
第一步：先按照钢琴那样把旋律和节奏写出来，这个时候要表现出基本的技法，如闷音、停顿等，确保在旋律和节奏上符合预期
第二步：再对照吉他指板分配好键位，其它的技法要表现出来，完善并丰富演奏，如滑音、推弦、揉弦等
第三步：添加演奏时候的噪音等，使其更逼真
第四步：调整吉他音色、效果（或者留给后期）
1、推弦
推弦的包络线一般有两种：
| 慢——快——慢 | 普通流行歌、摇滚乐 | <<Ample Guitar.wma>> | |
| 慢——快 | 蓝调音乐常见 | <<Ample Guitar.wma>> <<Ample Guitar.wma>> |
2、颤音
②扫弦与和弦分解
1.“扫弦技法选择”与“音序器”的关系
所以音序器的内容也可以直接拖拽向卷帘窗口，转换为MIDI音符。
2.扫弦技法对应的力度分配
| 技法 | 触发键（FL） | 0-24 | 25-49 | 50-75 | 76-100 |
| 下扫（低音） | Open-C6 Mute-G6 | ||||
| 下扫（高音） | Open-D6 Mute-A6 | ||||
| 上扫 | Open-E6 Mute-B6 |
注：图示的情况中，六根弦都是和弦内音，正常情况下的和弦不总占用所有弦。
所以，正确的理解是：扫弦时，按上图所示，扫弦接触的第一根弦算起，不同力度下触发的扫弦，扫弦的根数不同。
如图表示了扫弦根数最多的情况，同时，可以跨弦计算，不一定挨着。
3.扫弦及琶音设置
| Strum Time Mode 扫弦时间模式 | 整体时间：扫弦、快速琶音 单音间隔：慢速琶音 | 选择：整体时间 | |
| Strum Time 扫弦时间 | 扫弦：在1—50ms内即可，时间再长声音就会散开，成为琶音。 控制键：#C7 | 扫弦时间”整体时间人性化” | |
| Time* 整体时间人性化 | 为扫弦时间提供可变性。 | 可以调整“扫弦时间”与“整体时间人性化”的时间比。 | |
| Separation* 单音时间人性化 | 扫弦使用效果不明显； 琶音时效果明显，但调节量不能太大。 | 默认不变 | |
| Relese 扫弦释放时间与模式 | 琴体共振 延音时间 闷音压制 闷音效果 | 开放扫弦选择：琴体共振，时间可调，默认即可 闷音扫弦选择：闷音压制，时间可调，默认即可 | |
| Stroke Vol 触弦噪声音量 | 刮弦的噪声。 | 默认不变 | |
| Velocity* 力度人性化 | 力度会随机改变，通常不使用，或很少量。 | 默认不变或少量 |
4.选择模式与识别模式
| 选择模式 | 高力度D7 | 优点 可以定制特殊和弦，和弦按法很自由 缺点 不直观，输入麻烦，限制和弦数量，即不能多变 | |
| 识别模式 | 低力度D7 | ①根音必须在C3—B3内才能识别出和弦。 ②两个音以及两个音以上才能识别出一个和弦。 ③单音无法识别出和弦，C3—B3的单音可以改变和弦的根音，C4—B4的单音可以加入和弦外音。 | 优点 直观，便捷，切换和弦灵活，容易修改，适合创作等 缺点 不能定制特殊和弦，和弦按法受限制 |
注：两种模式下，大力度触发音会终止上一个和弦的延音。
5.扫弦与分解和弦的结合
（1）分解音也被当下和弦限制，同时，和弦之外的音也能触发，但我还不摸不清规律。
（2）多个分解音可以同时触发。
（3）扫弦与分解，两者不能同时触发，同时触发时，只能触发扫弦。
6.扫弦具体步骤
（1）设置扫弦的速度，以及人性化调节。
（2）打开FL卷帘窗：
| 左手按弦 | 切换为选择模式 （高力度D7） C3—B3分别表示前12个和弦键位，C4—B4分别表示后12个和弦键位。 注：需要提前选择使用哪些和弦，分配和弦的键位。 切换为识别模式 （低力度D7） C3—B3分别表示12个音，C4—B4表示同样的12个音，后者的作用是转位，另外，根音需在前12个音中。 |
| 右手拨弦 | D5—B5（不含半音） C6、D6、E6 F6、#F6 G6、A6、B6 1—6弦分解弹奏 低音下扫、高音下扫、上扫 两种制音噪声 闷音低音下扫、高音下扫、上扫 |
这个过程中，左手按弦后右手拨弦，两者可以同时触发，但换和弦不能在拨弦之后，也不能过早，否则延音会过早停止。
实际编写中，左手按弦以识别模式为主，选择模式为辅。使用特殊的和弦按法时再用选择模式。
实际编写中，扫弦与分解和弦结合使用。
（3）通过调节力度来改变右手扫弦的弦数及扫弦的力度。
（4）其他：可以用#C7来控制扫弦速度。
6.
编写时候的一些特殊：
①双音推弦：同时弹响两个音，但只推其中一根弦。
这个时候要想办法让弯音只控制其中一个音。
Ample guitar设置里有这个选项：默认是只对较低的音弯音，如果要所有音一起就勾上。
②力度控制（比如扫弦的根数）和音量的矛盾，先正确处理力度，最后再通过自动化控制音量。
③在演奏中的停顿需要用mute音符静音，停顿是吉他编曲中需要注意的一点，也是最容易忽略的地方，有助于加强节奏（特别是欢快点的歌），提升和其他乐器的互动感。
④写音符的时候的原则（最稳定）：其中对于双音的编写，先用旋律模式，如果把位控制无法实现理想的音的位置，再用扫弦模式。
| 模式 | 常规使用 | 特殊使用 | 特征 | 优点 | 缺点 |
| 扫弦模式 | 和弦分解、拨奏和弦、扫弦 | 非单音旋律中（给音定位） | 几个音一起发声 | 音的位置灵活且稳定，定义性强 | 费事，需要定义和弦 |
| 旋律模式 | 单音旋律 | 双音旋律 | 单个或两个音一起发声 | 输出快捷，在单音旋律下也很灵活、稳定。 | 多音时候位置难控制 |
⑤吉他自然泛音在3、5、7、9、12品。
七、吉他编写方面
SOLO或间奏部分：
①多种方式推弦连续推弦，可以用在副歌或SOLO处增加歌曲的气氛。
②16分音符琶音，增强律动。
③在乐句的开始滑入，结尾滑出，增强真实感；
④添加修饰音来进行滑音。
⑤长音的揉弦
⑥多重复音旋律中连续的击勾弦
⑦节奏型的变化：配合其他乐器和人声
